12月9日，安徽卫视“国剧盛典”节目组的工作人员发了一条微博，希望网友们能说出自己的“国剧印象”，很快，他们就收到了两千多条评论。评论里，很多人呼唤熟悉的电视明星，也有人留下了今年的观剧印象。
“北平男人帮印象深刻！今年希望可以看到《伪装者》、《琅琊榜》全员聚首。”网友“杯酒掣肘”回复道。
“今年印象最深的国剧莫过于《琅琊榜》了，无论从演员的演绎来看，还是从导演把握剧情的功力来看，都堪称完美。”网友“醉鱼草925”回忆道。
而当下正在热播的《芈月传》更是在年末引起一轮新的国产剧收视潮，也再为国产剧的口碑加码。这一年，《武媚娘传奇》、《伪装者》、《盗墓笔记》、《花千骨》、《琅琊榜》等现象级的热播剧，让人们对一度饱受批评和吐槽的国产剧信心大增，投资纷至沓来，新的创作继续涌现——国产剧，会因此走上良性发展的轨道吗？
“在两年前都是不敢想的”
12月初，国家新闻出版广电总局党组成员、副局长田进由北京飞到了深圳。他是为参加“2015中国(深圳)国际电视剧节目交易会”而来。
除了这位主管官员外，来自央视、北京、 江苏、上海、浙江、安徽、重庆等全国76家电视台，爱奇艺、搜狐视频、优酷土豆等国内视频行业大佬以及来自美国、英国、法国、俄罗斯、韩国、新加坡、印度、乌克兰、马来西亚等10个国家的30位购销商都出席了这次大会。
从业者参与大会的热情，也与当下国产剧火爆的场面契合。会上，相关机构还发布了《中国电视剧2015产业调查报告》。报告对中国电视剧产业的判断很乐观：国内电视剧产业在2015年又迎来了一个新的进点。而田进则详细介绍了国产剧在这一年取得的成绩：中国电视剧的制作量、播出量和收视人群已多年稳居世界第一。初步统计，今年全国制作生产电视剧将达到15000集，继续维持着历史最高水平。电视剧整体质量大幅提升，涌现出一大批优秀作品，其中有的热播剧成为社会热议的话题、舆论的焦点和文化现象，有的还在境外播出，产生了积极的影响。
最大的一个影响是电视剧又重新赢得了资本青睐。今年9月播出的古装传奇剧《琅琊榜》，演员、制作团队加上古装制景等，所有的成本加在一起，高达1.1亿元左右；而年初范冰冰主演并投资的电视剧《武媚娘传奇》号称花了3个亿；由赵丽颖和霍建华主演的仙侠剧《花千骨》的总投资也达到了1.05亿。
越来越多的资本正在流入电视界，中国电视剧制作进入亿元时代。11月16日，开机两个月的《幻城》剧组组织了一次大型的媒体探班，工作人员不断向媒体诉说这部剧制作上的昂贵：“看，就这一盏吊灯就要8万块”，“这一棵道具树要2万块”……这部计划拍摄60集的电视剧，计划花费3个多亿。
资本的嗅觉从来敏锐，高昂投资背后是丰厚的收益。据媒体报道，《琅琊榜》开播时，单集售价大概在600万左右，54集的单轮版权收入就有3亿，再加上网络版权和海外版权，收益巨大。而成本1.05亿的《花千骨》上映后不久，就给制作方带来了2亿元的收入。而《幻城》的制作人对外宣称，这部造价高昂的电视剧，还没拍完，就已经回本了。
“拍摄像《幻城》这样的电视剧在两年前都是不敢想的，不仅是出于技术、资金的考虑，还因为如今市场的变化，才使得这样的电视剧现在有了被制作出来的机会。”《幻城》监制卡索如是说。
“我不会放弃电视剧”
12月11日，《中国新闻周刊》“影响中国”2015年度人物颁奖礼在北京举行，演员霍建华因其卓越表现被评为“影响中国”年度演艺人物，成为本届唯一获此殊荣的演员。在颁奖词中。主办方评价霍建华：“他领衔主演的年度国民电视剧《花千骨》创造多项收视奇迹，他的表演独到而节制，在古装与现代之间游刃有余，他是这个时代难得的优质偶像，专业、职业、敬业，既收获同行的赞誉，也为喜爱他的观众树立了楷模。”
霍建华今年的势头确实正盛。“国剧盛典”组委会在微博上做了一系列调查，发现“在过去一个多月里，阅读量前三分别是：霍建华、胡歌、赵丽颖；转发前三：霍建华、杨洋、钟汉良；评论前三：霍建华、胡歌、赵丽颖；点赞前三：霍建华、胡歌、钟汉良”，四项指标，霍建华都稳居第一。
与以往“一线明星拍电影，二线明星拍电视剧”的演艺圈等级不同，伴随着国产剧的崛起，电视剧明星的影响力也与日俱增，甚至此前专注拍摄电影的演员，也开始纷纷回归电视剧。比如今年，赵薇在时隔7年之后，重回荧屏，与佟大为联袂主演《虎妈猫爸》。新晋银屏花旦Angelababy也赶时髦，主演了于正的新剧《云中歌》。
这一方面，与国产剧的影响日增有关，同时，也是因为在资本影响下，国产剧已经日渐摆脱此前粗制滥造、小成本的负面印象，众多精良制作，不但电视剧本身质量在增加，演员的片酬也在提高。有传闻，赵薇拍《虎妈猫爸》的片酬是3500万元，尽管她自己极力否认，不过也承认片酬“过得去”，此前有媒体报道，周迅出演电视剧《红高粱》的打包价为4000万元。
而由于电视剧受众更广，其影响力也为明星所重视。范冰冰曾在一次访谈中说：“我是拍电视剧出身的，很多观众都是通过电视剧认识我的。有一年，我到西藏拍戏，当地的老乡已经在那儿等了3天，就为了看我一眼。当地很荒凉，没有电影院，后来才知道他们是看过我的电视剧。我不想流失这些观众。在中国的一些地方，很多人不能去看电影，或者也没有养成常去电影院的习惯。所以，我不会放弃电视剧，我坚持只拍自己投资的电视剧。”
最好的时代？最坏的时代？
方脸浓眉、狮鼻阔口，63岁的郑晓龙依然精力旺盛，创作欲十足。他创作的《芈月传》毫无疑问将成为2015年国产剧的收官之作。
很多人或许对郑晓龙感到陌生，但他的电视剧却影响了几代人，这是一位堪称中国电视剧教父的人物。他导演的《北京人在纽约》、《编辑部的故事》、《金婚》、《甄嬛传》等电视剧，部部都是如雷贯耳，二十多年来的中国电视史，每一次国产剧大爆发阶段，都有他留下的经典之作。在这位老电视人眼里，当下的时代，既可以算是电视剧最好的时代，又有令他隐忧的东西存在。
正在拍摄的魔幻题材电视剧《幻城》，故事题材、演员选择到服装道具设计，无一不在迎合当下年轻观众的审美和口味。《花千骨》用古装的概念包装了一个“霸道总裁爱上我”的故事，而《伪装者》则是把偶像的概念引入了无聊的抗日剧中，没错，他们都是拍给年轻人看的。
“现在一些热播偶像剧的题材主要集中在玄幻、古装、时尚都市等领域，凭借高颜值和高人气的演员阵容抢占荧屏。在我看来，影视剧还需要有对人性深刻的洞悉。”郑晓龙对当下热闹的电视剧市场提出了自己的批评。
在郑晓龙等老派电视人看来，这也可能让电视制作人变得浮躁，“故事中要有人性的残缺和美丽，有现实的幽暗和光亮，有力量的斗争失衡和新的平衡，也有矛盾、冲突、转折，有价值观的构建，也有对当下的映照。”
虽然郑晓龙认为，“市场只是评价作品的标准之一，但绝不是唯一标准”，但毫无疑问，市场对电视剧制作的影响力越来越大。自从国家广电总局提出“一剧两星”的政策后，“不管怎么换台，都在播一样的电视剧”的困扰从观众家的电视里消失了，每晚黄金时代可播的电视剧更多了，加上网播剧近年来日渐火爆，更是给电视台、电视制作公司增加了竞争和压力。
对投资越来越高的电视剧来说，明星效应、年轻化、热门题材，是保证收视率以及剧集收入的重要因素。15000集的国产剧年制作量，意味着这个市场的竞争越来越越激烈，在更多竞争的情况下，当然是制作更大，画面更好看，演员更大牌的电视剧更容易受到关注。观众按动遥控器选择电视剧的时候是这个逻辑，电视台在采购电视剧的时候也是这个逻辑。
与以往几次国产电视剧市场蓬勃的情况不一样，这一次，决定权更大的向遥控器和鼠标的操作者观众那里倾斜了，而且，是更为年轻的观众。
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